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mardi 29 avril 2025

Lorignac/Création contemporaine : Margot Roy présente les Peintures distillées...

Il règne une joyeuse ambiance au village de la Roche. L'effervescence rappelle celle des vendanges que cette exploitation viticole de Lorignac a bien connue en d'autres temps. Margot Roy n'a jamais oublié cet endroit familial et c'est pourquoi elle a eu une idée : aménager les anciens chais pour en faire un centre d’expérimentation dédié à la création contemporaine émergente. Sa démarche est double : offrir la possibilité à des artistes de sa génération de travailler et présenter leurs recherches, tout en valorisant le passé de la bâtisse et la région. Découvrir des tableaux au cœur d'un hameau de Haute-Saintonge est à la fois passionnant et inattendu ! En baptisant ce lieu atypique Mak Agna, elle rend hommage à son arrière-grand-père qui avait donné ce nom à l'espace de distillation. Pour Margot « c'est un endroit ouvert que les artistes et les gens de passage peuvent s'approprier, y laisser leurs empreintes et se sentir chez eux ».

Les six artistes présentent "Peintures distillées"


Le vernissage saluant "Peintures distillées" a été l'occasion de rencontrer Thibault Gaudry, Aria Maillot, Sarah Melen, Jean-Michel Poinet et Pacôme Ricciardi accueillis du 1er au 26 avril « pour une immersion d’un mois dans l’univers de la peinture, croisant interrogations plastiques, initiatives et échanges sur les enjeux de ce médium aujourd’hui : Pourquoi peindre ? Que nous dit encore la peinture de notre époque » ? Un beau challenge qu'ils ont relevé, avec cette ferveur qui anime les jeunes pousses.

« Mak Agna a pour vocation de créer du lien entre la création contemporaine, la campagne et le territoire de la Charente-Maritime. Vivre ensemble, créer, partager compétences et savoirs » explique Margot Roy.

• Les artistes

• Thibault Gaudry : « Il explore la peinture et le volume. En disposant ses toiles-objets dans les lieux où il expose, il définit de nouveaux espaces s’apparentant à des aires de jeu. Dans ces peintures, s’articulent corps, signes et architectures tels des diagrammes, des jeux vidéos ou encore des machines ».

• Aria Maillot : « Elle développe un travail artistique à la croisée de la peinture et de l’installation. À partir de la matière organique et de son potentiel de métamorphose, elle construit des tableaux d’histoires intimes, où la matière devient un outil narratif ».

• Sarah Melen : « Sa pratique artistique a commencé avec une réflexion sur l’abstraction inspirée par la lecture de La Divine Comédie. Elle explore ce qu’elle nomme l’abstraction de l’expérience : partir de récits personnels ou collectifs pour en extraire des formes et des concepts ». 

• Jean-Michel Poinet : « En perpétuel transit en deux plaines, entre Toulouse et la Charente, entre l’urbain et le rural, il questionne à travers la peinture, le réel tel qu’il surgit dans les banalités des instants quotidiens, dans les choses qui nous semblent exister parfois seulement car il y a quelqu’un pour les voir ; tous les agencements et toutes les manières d’êtres au monde ». 

• Pacôme Ricciardi : « Peindre est une réaction à mon quotidien en m’efforçant d’être en opposition avec les propositions de la publicité et autres propagandes de consommation dans l’espace public : lisse, confortable et plaisante tout en se sachant assujetti. Je m’interroge sur la manière de rendre compte des aspects de la vie dans son ensemble, qu’il s’agisse d’accidents, de la banalité du quotidien, de la précarité, de notre relation à l’environnement ».


• Margot Roy : « Il y a, comme point de départ de mon travail, une réelle envie de raconter des histoires, de "me raconter une vie", de "me faire des films". Mes récits et scénarios, alliant références personnelles et populaires, questionnent les clichés et les codes du cinéma, du théâtre et de la musique. En utilisant différents médiums, je développe des trames narratives hybrides et complexes où s’entremêlent sur différents niveaux de lecture, fiction et réalité ». 

Margot Roy aux côtés de ses grands-parents

• L’exposition sera ouverte au public tous les week-ends du mois de mai de 14 h à 18 h, sur rendez-vous.

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